Zeigen Sie uns Ihr Studio Nr. 1: Dieses modulare Irrenhaus macht uns ernsthaft neidisch auf unsere Ausrüstung

Wir beginnen unseren wöchentlichen Blick in die Heimstudios unserer Leser mit Yann Le Vots absolutem Biest-Setup ...

Letzte Woche haben wir „Show Us Your Studio“ angekündigt, eine Gelegenheit für unsere Leser, ihr Setup vorzuführen, über ihre Ausrüstung zu posieren und die Welt in ihr Heimstudio einzuladen. Wir hatten eine überwältigende Resonanz und möchten uns bei allen bedanken, die Studioaufnahmen eingesandt haben. Nachdem wir eine Auswahl an Einsendungen ausgewählt haben, teilen wir heute die allererste Ausgabe von Show Us Your Studio.

Wenn Sie noch nicht kontaktiert wurden, verzweifeln Sie nicht: Wir werden die E-Mails, die wir in den kommenden Wochen erhalten, weiter durchforsten. Behalten Sie also Ihren Posteingang im Auge. Wenn wir uns bereits gemeldet haben, behalten Sie MusicRadar im Auge, während wir in den kommenden Wochen weiterhin Beiträge veröffentlichen. Wenn Sie Ihre Studioaufnahme noch nicht eingereicht haben, ist es noch nicht zu spät: Senden Sie uns einfach ein klares und gut beleuchtetes Bild Ihres Studioraums per E-Mail, damit wir die Chance haben, vorgestellt zu werden.

Das erste Studio, das wir für die Präsentation ausgewählt haben, gehört Yann Le Vot, alias Trucks and Coyotes, einem MusicRadar-Leser und selbsternannten „Modular-Synthesizer-Freak“ aus Paris, Frankreich. Yanns Studio ist vollgestopft mit Ausrüstung, und die Aufnahme, die er uns geschickt hat, reicht aus, um selbst die am stärksten von GAS betroffenen Mitglieder des MusicRadar-Teams in Frage zu stellen, ob sie wirklich genug Müll in ihrem Musikkoffer haben.

Das auffälligste Merkmal von Yanns Studio ist die schwindelerregende Auswahl an Eurorack-Modulen, die ihm zur Verfügung stehen: im Wert von ganzen 2110 HP. Dies ist einer der beeindruckendsten modularen Aufbauten, die wir seit langem gesehen haben, und wir können uns viele Studios ansehen. Eingebettet in das Gewirr der Patchkabel (lobenswerterweise entwirrte Patchkabel, wie wir hinzufügen möchten) können wir neben vielen, vielen anderen auch einige alte Favoriten von Mutable Instruments, Qu-bit, ALM/Busy Circuits und Strymon entdecken.

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An anderer Stelle nutzte Yann das komplette Moog Sound Studio, ein beneidenswertes Instrumententrio bestehend aus Mother-32, DFAM und Subharmonicon. In Anlehnung an Hardware-Synthesizer können wir einen Waldorf Blofeld und einen Tasty Chips GR-1 Granular Synthesizer entdecken, zusammen mit einer beeindruckenden Auswahl an eigenständigen Controllern und Sequenzern: Der OXI Instruments One sitzt neben dem Make Noise 0-CTRL und dem Now -Eingestellter Sensel Morph, verziert mit einem Overlay im Buchla-Stil. Als Zugabe gibt es sogar noch einen bescheidenen Arturia Keystep.

Es sind auch ein paar Vintage-Kuriositäten zu sehen – unten in Yanns Regal mit Außenbordgeräten unter dem Schreibtisch haben wir den Akai S01 entdeckt, einen digitalen Rack-Sampler, der 1993 auf den Markt kam. Falls Sie eine Erinnerung daran brauchen, wie weit die Technologie fortgeschritten ist In diesen drei Jahrzehnten begreifen Sie Folgendes: Der integrierte Sample-Speicher des S01 reicht bis zu einem einzigen Megabyte.

In der hinteren Ecke versteckt sich der Evolver von Dave Smith Instruments, das erste Instrument, das der verstorbene Synthesizer-Designer 2002 unter der Marke DSI herausbrachte, ein funktionsreicher Desktop-Synthesizer, der analoge und digitale Synthese mit einem MIDI-synchronisierbaren 16-Stufen-System vereint Sequenzer im analogen Stil. Gleich dahinter freuten wir uns, die Akai Tom Cat zu sehen, eine skurrile, preisgünstige analoge Drum-Maschine aus dem Jahr 2015, die wir acht Jahre später nur noch selten hören. Da fragen wir uns: Hat Yann den Rhythm Wolf auch irgendwo versteckt?

Yanns Sammlung an Synthesizern, Modulen und Drumcomputern mag ausreichen, um jeden ein Leben lang zu beschäftigen, aber es ist offensichtlich, dass er nicht nur ein Synthesizer-Freak, sondern auch ein begeisterter Gitarrist ist. Wir können nicht eine, nicht zwei, sondern 22 Gitarren zählen, die an der Studiowand hängen, und Yann erzählt uns, dass er tatsächlich 25 besitzt. Viel Glück dabei, alle in Stimmung zu bringen.

So entwerfen Sie das perfekte Modulsystem für Sie

Als Besitzer einer großartigen Auswahl an Geräten, deren Wert wahrscheinlich dem Preis einer Zwei-Zimmer-Wohnung entspricht, müssen wir zugeben, dass wir ein wenig überrascht sind, dass Yann nicht in ein Paar erstklassiger Studiogeräte investiert hat Monitore, über die man seine Ausrüstung hören kann. Stattdessen betreibt Yann die Dynaudio BM5A MkIIs, ein respektables Einsteiger-Lautsprecherset aus dem Jahr 2011. Für jeden das Richtige: Vielleicht mischt Yann lieber über Kopfhörer.

Nachdem er uns seine Studioaufnahme geschickt hatte, war Yann so freundlich, uns seinen typischen Arbeitsablauf zu erklären. „Der zentrale Teil meines Studios ist mein modulares System, und für die Komposition verwende ich hauptsächlich den OXI Instruments One-Sequenzer“, erzählt er uns. „Es ermöglicht mir schließlich, fertige Tracks zu produzieren. Nachdem ich ziemlich viel geprobt habe, nehme ich spontan in Stereo in Reaper oder Zoom H6 auf und wende nie eine Nachbearbeitung an.“

„Man muss lernen, mit Fehlern oder unvollkommenen Teilen zu leben. Es ist, als würde man direkt mit Tinte zeichnen: Keine Korrektur möglich. Es ist eine Befreiung, nachdem man so viel Zeit damit verschwendet hat, Mehrspursongs zusammenzustellen, ohne zumindest eine Demoqualität zu bekommen.“ . Am Ende ist es, was es ist, aber es ist erledigt. Dann entfernst du den Patch und kannst dich für ein anderes entscheiden.“

Yann erzählt uns, dass er dazu neigt, Tracks damit zu beginnen, dass er ein Textur-Sample durch einen Granular-Synthesizer oder Effektprozessor laufen lässt; Seine Lieblingsmodule für diesen Zweck sind Lúbadh von Instruo, ein Zweikanal-Looper, der von der Mechanik früher Bandmaschinen inspiriert ist, und Nebulae von Qu-bit, ein Granular-Sampler, der mit einer Phase-Vocoder-Audio-Engine ausgestattet ist und alle Arten von kreativen Sounds erzeugen kann. zerfleischen.

„Ich nehme spontan in Stereo mit Reaper oder Zoom H6 auf und wende nie eine Nachbehandlung an. Man muss lernen, mit Fehlern oder unvollkommenen Teilen zu leben.“

Als Yann über seinen musikalischen Hintergrund spricht, erinnert er sich, dass er 1978 seine ersten Synthesizer, den Korg MS-10 und den MS-20, gekauft hat, zwei Instrumente, die er noch heute besitzt. „Ich habe mit etwa 16 angefangen, Gitarre zu spielen. Jetzt bin ich 64“, sagt Yann. „Danach folgte eine lange Phase der Schlafzimmermusik: ein Roland MC-Sequenzer, ersetzt durch einen Atari 1040 mit Cubase und Mehrspur-Kassettenrekorder, und schließlich Cubase auf dem PC, jetzt ersetzt durch Reaper.“

Nachdem Yann vom Musizieren etwas abgekommen war, erzählt er, dass die Entdeckung von Hainbachs YouTube-Kanal seine Leidenschaft für elektronische Musik neu entfacht habe. „Das war eine Offenbarung“, sagt er, als ihm klar wurde, dass es das war, was er wirklich tun wollte, „Ambient-Musik in einem verrückten Wissenschaftlerlabor“ zu machen. Und so ist es.

Yann macht unter dem Pseudonym Trucks and Coyotes düstere Ambient-Musik. Hören Sie sich Gloom #7 unten an oder besuchen Sie sein Bandcamp, um mehr zu hören.

Wenn Sie bei Show Us Your Studio vorgestellt werden möchten, senden Sie uns noch heute eine E-Mail mit einem Bild Ihres Studios.

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